Nos auteurs ont des talents - Lou Alpin

Lou Alpin. Octave est né il y a une dizaine d’années seulement, malgré une formation musicale guitare et piano dans mon jeune âge. J’ai toujours été un amoureux de la musique, très éclectique dans mes choix alliant classiques et sonorités contemporaines. D’où l’impossibilité de définir mon style. De plus, les techniques modernes de l’informatique en matière musicale permettent de disposer facilement avec un modeste « home studio » d’un orchestre complet au bout de ses doigts. Pour la composition, c’est simplement du temps, de la passion et la magie des sons ! Et au même titre que pour l’écriture, la créativité nécessite un espace de solitude, de calme et d’isolement pour cadencer des mots, écrire des notes… ou inversement ! La musique comme l’écriture se pense, s’écrit et se joue. Ne dit-on pas une phrase musicale ? L’écriture n’a-t-elle pas un rythme ? N’appelle-t-on pas une ligne en bas de page, une note ?

Je ne vois pas beaucoup de différences. Écrire ou composer de la musique demande l’un comme l’autre à puiser dans l’inspiration et les idées. En fonction des jours, des expériences de la vie ou des rencontres, peuvent naître des sources d’imagination, de suggestions voire d’influences, parfois pour l’un, parfois pour l’autre.

Je suis passionné par l’univers du rêve, notamment les rêves lucides. Je citerai Claude Debussy — auquel je ne me permettrais bien sûr aucun parallèle — qui a souvent exploité le monde des rêves avec des lignes mélodiques fluides, des harmonies éthérées et des transitions subtiles. Pour exemple, « l’après-midi d’un faune “de Mallarmé l’a inspiré pour composer l’œuvre du même nom. Nous sommes là en plein fantasme onirique bourré de symbolique !

C’est effectivement une bonne question qui illustre le lien bidirectionnel entre ces deux modes d’expressions. Comme je l’ai déjà dit, il m’arrive souvent d’écouter de la musique lorsque j’écris. Je vais tenter d’imaginer un scénario à l’écoute de ce morceau.

La première idée malgré mon penchant pour l’anticipation, serait bien sûr d’écrire un roman d’amour :

Imaginons une jeune femme timide et quelque peu introvertie, constamment freinée par ses doutes et ses angoisses. Son activité professionnelle dans laquelle elle s’investit beaucoup lui permet de surmonter ses peurs au détriment de sa vie privée et sentimentale. Mais c’est une fuite en avant et l’aspect artificiel de cette façade lui pèse de plus en plus.

Un jour, alors qu’elle se sent particulièrement désespérée, elle fait la rencontre d’un musicien, un artiste talentueux et charismatique. Il est capable de voir au-delà des apparences et ressent immédiatement la détresse de la jeune femme. C’est un passionné, doté d’une grande sensibilité comme tous les artistes et qui vit sa musique.

Puis la révélation a lieu peu après leur rencontre lorsque le jeune homme lui interprète au piano le ‘Clair de lune’ de Debussy. C’est un choc émotionnel profond et très rapidement la peur d’aimer se dilue dans un océan de notes.

Point n’est besoin des mots lorsqu’on est transporté par la magie des sons.

Point n’est besoin de traduction, car la musique est universelle.

Point n’est besoin d’explication, car la musique donne une âme à nos cœurs.

Merci, Lou, de partager tes compositions musicales qui pourront nous accompagner dans nos moments de détente, de rêve et d’évasion.